С днюхой, Ринго!

Сегодня большой праздник на планете – моему другу Ринго Старру исполнилось 85 лет! Многим так и представляется сморщенный старичок, тихо попёрдывающий в качалке перед камином, но наш юбиляр совсем не такой! И, чтобы доказать это, он взял да и выпустил свой 21-й персональный альбом! Вот они все, красавцы:

Свой альбом он назвал «Look Up», то есть «Смотри вверх», и в этом я тоже вижу символизм сегодняшнего события. И тут же произошло вот что: в родной Британии «Look Up» занял № 1 сразу по двум номинациям. Скажите: какой ещё 85-летний музыкант способен совершить такое?!

И вот стал я его слушать, и тут же поймал себя на нежелании его выключать. Может, всё дело здесь в магии этого скромного волшебника из «The Beatles»? Да пусть даже так! Конечно, музыка на нём не похожа на музыку «Led Zeppelin» или «Deep Purple», но в своей теме альбом получился прекрасен. Правда, направление музыки на этом виниле не совсем рок, а, скорее, кантри, но, тем не менее, и кантри-рок может быть прекрасен. И Ринго это доказал!

Он оставался незаметным,

но был талантлив, словно бес,

и слухом обладал отменным,

интригам был противовес.

Распалась знатная команда,

но был востребован талант.

Мы так же любим музыканта,

и та же он для нас скала!

Для меня самым удивительным было то, что такой великолепный диск записал не обычный малолетний пенсионер, каким, например, являюсь я, а 85-летний музыкант! Да, его коллега Пол тоже не шибко молодой, но вот сравнить его последнее произведение «McCartney III» 2020 года с последним альбомом Ринго просто нельзя: послушав последние песни Маккартни, можно сразу понять, что их спел 80-летний старик, а вот голос у нашего юбиляра остался таким же молодым и задорным, каким был и во времена «Жёлтой подводной лодки»!

Ладно, не стану перехваливать этот альбом, сообщу только, что гитаристом и басистом на нём записался некий 77-летний Ти-Боун Бернетт, который отметился в этом же качестве на двух альбомах Роберта Планта 2007 и 2021 годов. Кстати, он же был и продюсером всех этих трёх альбомов – и Планта, и Ринго Старра. Ходили слухи, что вместо Ти-Боуна Бернетта Ринго Старр хотел пригласить Джимми Пейджа из «LZ», но этот дуэт почему-то не сросся, хотя было бы очень интересно. Зато Джимми Пейдж посетил презентацию альбома, чему есть документальное фотосвидетельство.

Что ещё можно сказать про новый альбом Ринго Старра, который вышел в январе этого года, но специально не обозревался мной, а приберегался именно к сегодняшнему дню? Можно назвать интересным тот факт, что хотя в британских чартах этот диск попал на первые позиции в номинациях «кантри-музыка» и «американская музыка», в США он едва дополз до Топ-50. Завидуют пиндосы! Но Ринго Старру такие удары судьбы переживать не впервой, потому что его музыка рассчитана не на зарабатывание денег, а на увековечение собственного творчества, ведь великий битл создаёт музыку по своему вкусу и исключительно для собственного удовольствия – ну прямо как я свои скромные стишки!

♫ Слушай, друг:

http://www.youtube.com/watch?v=5gvKnccC3DQ&list=PLS4jAfE9d3aJd4hTHBmw9h8v-QRvqBy1d

«ЮБИЛЯР С НОВЫМ АЛЬБОМОМ»

О человеке, который всегда стоял рядом с битлами

Он создал обложку «Револьвера» и сыграл на сотнях альбомов. Его зовут Клаус Вурман, он называет себя человеком эпохи рок-ренессанса.

За год до начала Второй мировой войны, 29 апреля 1938 года в Берлине родился Клаус Вурман – будущий друг битлов, художник и востребованный музыкант. Впервые он встретил ливерпульскую четвёрку, когда те ещё были никому не известной группой и, кстати, пятёркой, выступавшей в неприметных гамбургских кабаках. А было это так.

Однажды вечером в 1960 году студент-художник Клаус Вурман вышел из гамбургских трущоб и вернулся домой другим человеком. Он только что поссорился со своей девушкой и отправился прогуляться по Репербану – бульвару в квартале красных фонарей Санкт-Паули. Там он услышал хриплую музыку, которая доносилась из клуба «Кайзеркеллер», вошёл внутрь и обнаружил на сцене группу из пяти английских парней.

Это было его первое знакомство с рок-н-роллом вообще. Вурмана, которому в конце апреля этого года исполнилось 87 лет, вполне можно назвать одним из первых поклонников «The Beatles». И этим его связь с легендарной группой отнюдь не ограничивается. Клаус был настолько впечатлён видом и звуком этих раскованных музыкантов, что уже на следующий вечер вернулся в «Кайзеркеллер» со своей девушкой Астрид Киргхер и другом Юргеном Волмером. «Для меня это было всё равно что услышать каждую великую рок-н-ролльную мелодию в исполнении всех величайших певцов», вспоминает он. «Эти ливерпульцы излучали для нас какую-то магию!»

Стильные немцы, увлечённые философией экзистенциализма, оказали большое влияние на ливерпульских парней в дни их суровой гамбургской страды: Астрид влюбилась в басиста группы Стю Сатклиффа и сделала ему ультрамодную причёску с зачёсом вперед. Кстати, она же открыла для неотёсанных британцев с гитарами мир богемной утончённости и сделала их первые профессиональные фотографии. Эти чёрно-белые снимки завораживают по сей день. На них запечатлены голодные молодые артисты на пороге славы.

Что касается Клауса Вурмана, он стал другом группы на всю жизнь. Его музыкальные и художественные таланты пригодились в период расцвета группы и в сольные годы Джона, Пола, Джорджа и Ринго. А самой известной его работой стал коллаж для обложки битловского альбома «Revolver» (1966), на котором фотографии причудливо перемешаны с графикой.

Себя Клаус, кстати, тоже не забыл. Его лицо можно увидеть запрятанным в волосах Джорджа.

Иллюстрация, сделанная при помощи пера, чернил, ножниц, скальпеля и клея, принесла своему автору премию «Грэмми» в номинации графического искусства. Рок-н-ролл полностью изменил его жизнь. Некоторое время Клаус жил с Джорджем и Ринго в их лондонской квартире. Он научился играть на бас-гитаре и три года был басистом в группе «Manfred Mann», отклонив предложения играть с «The Moody Blues» и «The Hollies». Незадолго до распада «The Beatles» Вурман присоединился к «Plastic Ono Band» Джона Леннона и Йоко Оно, чтобы выступить на концерте «Live Peace» в Торонто в 1969 году, а позже принял участие в знаменитой благотворительной солянке Джорджа для Бангладеш в 1971 году. Харрисон тогда представил его словами: «А на басу у нас тот, о ком многие слышали, но никогда не видели… Клаус Вурман!»

Позже наш герой сотрудничал с каждым из битлов в их сольные годы, играя на многих их пластинках, среди них такие памятные записи, как «John Lennon/Plastic Ono Band» (1970), «Imagine» (1971) Джона Леннона и «Ringo» (1973) Ринго Стара.

Наверное, поэтому нисколько не удивительно, что когда Вурман задумал наконец-то свой альбом, то на запись своего первого сольника «A Sideman’s Journey» («Путешествие человека со стороны») в 2009 году он пригласил старых друзей Пола Маккартни и Ринго Старра, а также Малкольма Ребеннака, более известного в мире рока как Доктор Джон, и Юсуфа Ислама, в прошлом не менее знаменитого Кэта Стивенса. Вурман тогда сыграл на новой деревянной версии вутара, созданной мастером по изготовлению гитар Стюартом Билкоком. После записи выяснилось, что таких гибридов в мире существует лишь три экземпляра, один из которых до сих пор хранится в коллекции Пола Маккартни.

При всём своём невероятном резюме и колоссальном послужном списке Клаус Ворман и по сей день остаётся скромным артистом, который никогда не злоупотреблял особыми отношениями с битлами. Удивительная жизнь для парня, который случайно забрёл в ночной гамбургский клуб 65 лет назад!

♫ Слушай, друг, дебютный альбом Клауса Вурмана «A Sideman’s Journey»:

http://www.youtube.com/results?search_query=a+sideman%27s+journey+klaus+voormann+full+album

Paul McCarntney. Pipes Of Peace

Не буду утомлять тебя, мой друг, тем, кто такой Пол Маккартни и каковы его заслуги на мировой рок-арене, а просто немного расскажу о его великолепной композиции «Pipes Of Peace» («Трубы мира») из одноимённого альбома 1983 года.

Это единственный сингл Маккартни как сольного исполнителя, занявший верхнюю строчку чарта синглов. Выпущенный в декабре 1983 года и возглавивший чарт в январе 1984 года, сингл рассматривается как рождественский, чему способствовал видеоклип, посвящённый рождественскому перемирию 1914 года (см. клип!). Песня, наряду с ещё несколькими из альбома, была записана в студии на ферме Пола Маккартни в Сассексе в сентябре-октябре 1982 года во время записи альбома «Tug Of War» («Буксир войны»)

Сам Пол сказал о песне следующее: «Реальность в том, по крайнем мере для меня, что ты, когда пишешь песни, которые слышат люди даже в России и подобных местах, ты, наверное, обладаешь какой-то властью. Так что временами было бы неплохо иметь возможность предложить кое-кому сыграть «Pipes Of Peace» или «Ebony And Ivory» («Чёрное дерево и слоновая кость»)… Так пришла идея «Pipes Of Peace», и она стала некой песней-миротворцем, а ещё меня просили написать какие-нибудь песни для международного детского общества, так что это немного детская песня тоже. Поэтому я на самом деле пытался сделать что-то совсем простое, что могло бы напоминать людям о том, что мир – это настоящая цель. Хотя мы и не выглядим так, как будто у нас когда-то это получится, но это цель! Может, это немного далёкая надежда, но где-то в будущем это случится. Я не знаю, вот художники годами просят об этом, но потом приходит Александр Македонский и даёт всем по голове. Я не уверен, есть ли практическая возможность, но я не могу не напоминать об этом время от времени…»

Текст песни посвящён будущему мира для наших детей, и автор говорит об этом: «Давайте покажем им (детям), как играть на трубах мира». А строка в песне: «In love our problems disappear» («В любви наши проблемы исчезают») является отсылкой на цитату Рабиндраната Тагора: «In love all life’s contradictions dissolve and disappear», то есть «В любви все жизненные противоречия растворяются и исчезают». И именно эта строка вынесена на одну из обложек альбома, оформленную Линдой Маккартни. В тексте песни также цитируется фраза «Burn, baby, burn» («Поджигай, детка, поджигай»), известная в связи с бунтом чернокожих в Лос-Анджелесе в 1965 году.

♫ Слушай, друг:

http://www.youtube.com/watch?v=9MBFyU7FhGs

Ringo Starr. Goodnight Vienna (full album)

«Goodnight Vienna» («Всё кончено») – название на британском сленге четвёртого студийного альбома музыканта и композитора, бывшего барабанщика великой группы «The Beatles» Ринго Старра, записанного летом 1974 года в Лос-Анджелесе, и выпущенного позже в том же году.

И хотя все битлы внесли свой вклад в предыдущий альбом «Ringo», только Джон Леннон участвовал в записи «Goodnight Vienna», после чего альбом стал хитом!

Сингл с альбома, кавер-версия песни «The Platters» («Блюда») «Only You And You Alone» («Только ты и только ты»), достигла 6 места в чартах США, а сам альбом достиг 8 строчки чарта в США, в конце концов получил золото, и отзывы о нём были в целом благоприятными. Второй сингл, «No No Song» («Нет, нет, песня») достиг № 3 в американских чартах. Тем не менее, альбом достиг только № 30 в Великобритании, и это оставалось лучшим достижением Старра в чартах его родины до 1998 года.

«Goodnight Vienna» был ремастирован и переиздан на CD в 1992 году с тремя бонус-треками: хит-сингл «Back Off Boogaloo» («Отойди от Бугалу»), его B-side «Blindman» («Слепой») и расширенная версия «Six O’Clock» («Шесть часов») авторства Маккартни, сокращенный вариант которой ранее появился на LP версии диска «Ringo»

♫ Слушай, друг:

http://www.youtube.com/watch?v=YLEvOr6HGys

McCartney. McCartney III (full album)

«McCartney III» («III» стилизовано на обложке под три точки игральной кости) – восемнадцатый сольный альбом великого битла Пола Маккартни, вышедший 18 декабря 2020 года на лейбле «Capitol Records»

Этот винил – продолжение его сольных альбомов «McCartney» (1970) и «McCartney II» (1980). Как и в этих альбомах, на «McCartney III» Пол играет на всех инструментах (кроме ударных и гитары на «Slidin’» («Скольжение»). Он стал первым сольным альбомом Маккартни, достигшим первого места в Великобритании после «Flowers In The Dirt» («Цветы в грязи») в 1989 году, и дебютировал на втором месте в американском чарте «Billboard 200». Альбом получил номинацию на 64-й ежегодной премии «Грэмми» в категории «Лучший рок-альбом», а песня «Find My Way» («Найти свой путь») – в категории «Лучшая рок-песня».

«McCartney III» был записан в начале 2020 года в собственной студии в Сассексе во время самоизоляции на фоне пандемии. Пол начинал с записи инструмента, на котором он написал конкретную песню, а затем добавлял дополнительные слои. В интервью об альбоме есть такие слова: «Это было очень весело. Это было для себя, а не созданием музыки, что должна выполнять какую-то работу. Так что я просто делал то, что нравилось, и понятия не имел, что в итоге получится целый альбом…»

♫ Слушай, друг:

http://www.youtube.com/watch?v=ktGIxmpUZQo